在中国水墨绘画中，有粗细、浓淡、干湿等丰富的水墨符号，在总的对比之中又很谐调地统一在一种大的墨色、气氛之中，自成东方水墨之纷繁大象。画家黄锐才在水墨绘画中有极高的造诣，可山水，亦可花鸟与人物，取得了丰硕的艺术成果。
今日广州艺博会与黄锐才老师进行了一场深度的艺术对话，希望大家能更进一步了解黄锐才老师独特的艺术故事、艺术见解，并走入其丰富的艺术世界。
以下为对话内容
Q1:关于艺术起缘
请问您是从何时开始学习艺术？什么样的机缘使您接触到艺术？先后在何处学习艺术？学习艺术的过程中受到哪些大师或艺术家的影响？在艺术上，您认为自己最为欣赏或者倾向的是哪个流派？您内心有没有一个榜样式的人物（艺术家）可以作为您的楷模？他对您的艺术创作有什么影响？
黄锐才：在还未识字时，就对绘画产生了浓厚的兴趣，经常拿着铅笔头在废纸上画关公、岳飞等人物。记得在上小学时，有一次看完了一部电影，回家后便用一叠废纸将整个电影情节画下来，形成了一本连环画。其中一个同学看了很喜欢，便用三本新的练习簿与我换了这本连环画。
黄锐才《初到武陵源》68x68cm
父母都是普通工人，自然对小孩的教育不是很懂得，也没有能力进行重点培养。等到自己毕业工作之后，有了一定的经济能力后，便拜老师进行系统地学习绘画，人物画我跟随了杨之光老师进行学习。在山水画方面，跟随了黄安仁老师学习，黄老师不仅在技艺教会了我很多，在生活和思想启迪上黄老师也给予我很多帮助，如老师第一次回家乡办个展、中美交流等活动都会叫上我，这给予了我许多学习的机会。在花鸟画方面，我跟随了陈永康老师学习；在书法方面，跟随麦华三老师学习，学习各类书体：楷书、行书、草书、隶书、篆书等。
黄锐才《可园盛夏》68x68cm
由于有绘画方面的才能，后来便有了在聋哑学校当美术老师的机会，因为学生都是聋哑的，他们听不见也说不出话，所以就必须掌握聋哑手语，虽然有一定的挑战，但是最终还是掌握了这门手语。在任教的第一年，便获得了广州市教育局优秀教师的称号，这对我是莫大的鼓励。当时在第一届广东省中小学书画大赛中，学生参赛并荣获了奖项，这对于聋哑人士来说是一件不易的事情，至今我的这位学生依然在书画创作的道路上，这是值得欣慰的。
黄锐才《探秘土司城》68x68cm
再后来，自己就下海经商了，先为别人作设计，画效果图，就这样，自己从小小的设计员，升到工程总监，最后就自己出来创办了自己的公司，当时受广州市装饰行业协会的邀请，给全国各地的工程师培训，在短短3年内，便将企业办成了“优秀企业”。再后来，因为一些客观因素，便关掉了公司。在工作上遭遇不顺时，就会用绘画的形式将内心的苦闷排解出来，在一定程度上，绘画也是陪伴我走过艰难的岁月。
黄锐才《白云千载黄鹤楼》
Q2:关于艺术表达
先前在阅读老师资料的时候，我留意到您的作品注重传达个人情感、情绪的重要途径。您在把个人情感内化到作品中呈现给观者的时候，您是希望通过绘画这一媒介与观者产生什么共鸣？您的创作灵感和动力来源是什么？是什么让您一直坚持创作？
黄锐才：在艺术创作上，不应当仅局限于某一点，可以在掌握全面的理论及基本功之后，深钻一点，现在我以山水为主，人物、花鸟为次，书法也有进行创作。时代的快速发展，以及丰富的人生经历亦给我带来许多艺术灵感，所谓寄情山水，在山水间寄寓自己的思想内蕴，对于艺术创作者来说是绘画是很好的精神寄托。绘画在滋养自己的同时，亦在反映时代的发展变迁，比如最近疫情反复，在人物画上，我也创作了一些医护人员的场景，以此讴歌医务工作者的无私精神以及全民同心抗疫的感人故事，这是对时代的记录，也是时代的缩影。希望观者在感受到美的同时，也能够感受到这个时代的正能量，保持一个乐观的心态。
黄锐才《光孝寺》
Q3:关于艺术的评价标准
您认为艺术有没有或者说有没有必要有一个评价标准，如果有的话，这个标准是什么？什么样的艺术才是好的艺术？在您看来，艺术创作对您的生活、人生产生了哪些影响和改变？如心态、眼界、思想等，可以举例生活中的故事说明。
黄锐才：有关艺术的好坏，无固定的标准，但应当是前期注重积累，后期才有厚积薄发。除了掌握各种基本功，还应当熟知书画理论，这样才能走得扎实。除了在大自然中汲取艺术养分，过往的传统笔墨的精华亦是可以学习借鉴。我自己便在学习通草画的过程中，收获了很多，对我的艺术创作带来启迪。从另一方面，也对通草画进行了一个传承。
黄锐才《版纳风情》
艺术家在生活和大自然中发现美，并通过自己独特的艺术语言表现美，最后让观者感受到这种美。而一幅作品是由创作者和观赏者共同完成的，不同修养的人观赏同一幅画，所体验到的内容是有所差异的。这便是观者的“再创造”了，好的作品是能留住观者的脚步，让观者跟随画面进入到另一维度的意境中，体会到其中的深邃含义。当然，观者体验是否深入，这不能强求，这与观者自身的经历和学养有所关联。
黄锐才《稻城佛寺》
前些年，因为看到一些艺术家因为绘画获得了丰厚的经济回报，就导致了很多水平参差不齐的画家一窝蜂进入艺术创作领域，产生了很多艺术泡沫，这其实是功利心的驱使，是不可取的。唯有真正沉下心搞艺术创作，不人云亦云，拥有自己独立的思想，才能有好的作品。
黄锐才-人物画
绘画不同于音乐，音乐可以随着韵律的变动，表达不同的情绪，可以不用反映现实。而绘画，以山水画为例，首先要反映现实，去写生，去大自然中撷取艺术灵感。有一次去川西写生，由于高原反应，血压升至多，当时只是觉得头晕晕的，脸红红的，依然蹲在马路边写生，其实血压到达这个数值是非常危险的。外出写生需要提前了解各项事宜，贸然行事是不可取的，特别是前往高原地区要特别小心。慢慢从自然中提炼出来，最后做到“来源于自然，高于自然。”
黄锐才-人物画
（备注：通草画是指画在通草纸上的水彩画，全称叫通草纸水彩画。通草纸是古代广州画人作画时常用的纸。18、19世纪，通草画作为广州的一种外销画，主要用于出口，题材以反映清末的社会生活场景和各种形色人物为主，诸如官员像、兵勇像、杂耍图、纺织图、演奏图等。通草画虽然由广州制作，传世作品几乎都在国外，通草纸水彩画主要收藏在西方的博物馆中。）
黄锐才-人物画
Q4:关于艺术生活
您平时在创作之余有什么生活中的个人情趣和爱好？您能否形容一下自己的性格，您是一个怎样的人？幽默？严肃？睿智？平和？亲切？高冷？或者其他？您平时在创作之余都做些什么呢？最后老师是否有其他想和粉丝一起分享的故事？
黄锐才-人物画
黄锐才：除了绘画，平时还进行国学与周易的研究，从传统文化中汲取营养，不断提升自己，平时看书则会看四书五经、唐诗宋词等。有时为了调动艺术灵感，也会跳跳舞（芭蕾舞、民族舞），当然，这是业余的，并不专业。最近学了抖音视频，也会在抖音平台上发布一些视频，这也算是与时代保持沟通的一个途径。
黄锐才简介
黄锐才
HuangRuiCai
黄锐才，中国工笔画学会白描艺委会副秘书长、广州粤港澳书画院副院长、广州市国画协会副会长、广州市茘湾区美术书法家协会副主席兼秘书长。
黄锐才从七、八十年代开始师事杨之光先生学习人物画，并师事黄安仁、陈永康学习山水花鸟画；中山大学中文系大专毕业，广州美术学院高研班结业，美国国际大学高级工商管理硕士研究生毕业。
曾获中国美术家书法家联谊会特别金奖、“中国书画百杰”荣誉称号，年在广东画院举办个人画展，至今已举办个人书画展十多回。作品多次被广州市荔湾区档案馆、广州十三行博物馆等单位收藏。
发表有《试论中国画的传统实质》《略论岭南画派的艺术精神》《论杨之光老师的历史贡献》等十多篇专业艺术论文。
出版有《黄锐才工笔人物画选》《黄锐才意笔人物画选》《黄锐才书法选》《黄锐才山水画选》《黄锐才书画艺术文选》等。
